主持人：你好，今天，我们继续上期节目的专题----有关著名导演李安的电影人生。最初的三部成名作《推手》、《喜宴》、《饮食男女》被称作李安的“父亲三部曲”，他将对自己父亲的感情都倾注在这些电影之中，尽情抒发了中国人浓郁但内敛甚至有几分压抑的父子情。从小就被父亲寄予厚望的李安，却一直违背着父亲的意愿去追求自己钟爱的电影。旅美多年，他仍然怀着一颗中国心，对于他来说，电影事业的终极目标不是奥斯卡，而是来自于父亲的肯定与支持。
在三部华语片之后的五年中，李安通过《理智与情感》、《冰风暴》和《与魔鬼共骑》三部电影一步一个脚印，不仅超越心理障碍，还慢慢在西方电影同行中撑起了自己的权威，证明中国人也能拍好西片。在掌握了欧美电影体制运营规律的同时，他更多地体会到电影其实就是心情的投射。在影像世界里，中年的李安可以和年少的李安相遇，东方的他可以和西方的他相遇，人与人的灵魂在同样的知觉里交会，让岁月、种族、地域的差距消失，让心灵挣脱现实的禁锢。
李安从小就想拍武侠片，这源于他对古典中国的向往，当机会成熟，储备了能力和经验，自然就跃跃欲试，没想到，拍《卧虎藏龙》竟然熬了整整三年，尽管过程艰难，但他终于实现了自己带有人文色彩的武侠梦。
《卧虎藏龙》带给武侠戏不少新意，有很多大胆的初次尝试。
第一次将重头打戏都放在女主角的身上。
第一次让武打变得有人文气息，既唯美又有意境，武打招式也是角色个性的延伸。
第一次让武侠片里纠缠的爱恨表现出角色的情和义。
特别是第一次让华语片和李安在奥斯卡上大放异彩。
但让李安最无法释怀的，是电影中演员的口音问题引来的无数挑剔。
主持人：《卧虎藏龙》，是李安拍得最辛苦的一部电影，而《断背山》则是李安拍得最轻松的一部电影，对于许多电影人来说很难企及的奥斯卡之梦就在这“一分功一分松”当中完成了。
《断背山》的故事发生在上世纪60年代的美国，两个西部牛仔之间长达二十年的感情纠葛令人为之心碎。普罗克斯的小说如同真实的怀俄明州：粗砺严酷，没有任何修饰，有一种倔强的沉重和苍凉，而李安却将作者笔下残酷的自然环境演绎出了和主人公天人合一的味道。影片中，自然的景色、动听的歌谣，欲望的呼唤和心灵的撞击，都是从一张简单明信片、一件旧衬衣、一套小鱼具之中娓娓道来。
主持人：最开始拍过几部喜剧，后来李安的电影总是有很浓的悲情色彩，但生活中的李安却有着一个幸福和睦的家庭，谈起家人，李安整个人都变得十分轻松，不时地用幽默的话语调侃自己，平凡人的幸福之情溢于言表。
李安谈：“我学电影第一个学到的就是电影比人生快，比人生小，但是电影比我的人生精彩”
李安的很多电影都很引发东西方对特定文化现象的议论，《喜宴》《卧虎藏龙》《冰封暴》《断背山》都是，现在的李安不论到哪都成为媒体和影迷瞩目的焦点，他也习惯了被人簇拥在聚光灯下，他把这一切看成是电影的一部分，是一种工作的常态，面对一切，平静谦和。拍电影就是他跟自己的思想、跟文化、跟运气、跟媒体观众甚至跟资金不断的协调过程。
主持人：不知李安还会冒险尝试什么新东西，不可知的世界更有吸引力的，我们期待李安的下一部电影，他将带领我们探寻怎样的人性世界呢？
2008年第7期 总490期 2月16日首播
